美术特长生水粉画教学札记

南京市秦淮中学   毕有勇

内容提要：近年来，随着艺术类高考改革进程的不断深化，课堂教学面临着前所未有的挑战，考试的内容、形式等方面的变化都让我们不得不冷静的反思平时的教学方法的得当与否，本文针对水粉教学训练过程中一些特点和得失经验，阐述如何有针对性的训练来适应高考。

关键词：艺术类高考改革   水粉教学   训练策略

色彩是美术院校招生考试的重要科目之一，水粉画是色彩画种类之一，素描是色彩画的基础，同时也是具有独立的艺术价值；而色彩画则需要综合运用各种造型语言，尤其是色彩的语言描绘、表现对象，它具有更强的创造性和艺术感染力。自然而然地，色彩画就成了美术高考必考科目。作为指导高考的专业教师势必考虑这样一个现实问题：怎样更好地进行色彩教学？怎样使学生掌握色彩一般理论知识和基本表现技法？这些都是保证学生顺利迎考的关键。

随着艺术类高考的改革，专业考试的组织形式有了新的变化，查阅近年各大艺术院校、师范大学美术系的色彩试卷，考题不外乎静物写生或色彩默写。而且，其内容多为我们常见的陶瓷品、玻璃器皿、金属器皿、瓜果蔬菜类以及鲜花和各式衬布等。江苏省从2000年至今实行统一考试，色彩为静物默写。如果说色彩写生比较容易，它可以直接观察静物，找出物体间的主次关系、素描关系、色彩关系、虚实关系等，而默写就难多了，它完全脱离了具体物象，这就要求考生根据平时的大量写生练习的经验积累，将所要考的内容组织好。美术高考色彩考卷评分要求一般为以下几个方面：

首先，要求符合题意，构图完整，物体比例准确，主体突出，能够把握画面的层次关系和疏密关系。

其次，要求画面大体色调基本准确即冷暖关系、色彩倾向准确统一，通过比较的方法对每个物体进行较好的色彩塑造。如果规定了色调，还要注意画面的定调问题。当然，也不能一味地强调色调而忽视物体的固有色、光源色和环境色及其之间的相互影响。

再次，一张好的色彩试卷还要求具备一定的空间感和质感。

最后，色彩试卷要能够给人以美感。如构图的形式美、技法表现娴熟等。

因此，美术高考水粉画教学的目的和任务就是通过教学使学生掌握基本色彩理论知识和表现方法，熟悉水粉画使用的工具、材料的性能，了解掌握正确的观察方法，培养健康的审美情趣和鉴赏能力。水粉画教学必须针对以上任务和要求，有的放矢，进行有计划、有步骤、有目的的教学。下面,我来谈谈在水粉教学中的一些心得感受：

一、讲授色彩的基础理论知识

水粉理论知识对于学生来说，内容最初不能讲的太多和太繁。讲些基本的如什么是三原色、间色、复色；什么是色彩的明度、纯度、色相；什么是补色及其作用；画面的冷暖关系等（建议：可让学生完成一幅24色环图、用单色完成色彩的明度变化、利用补色关系做纯度变化，要求上色均匀饱满、色相明确。而且，要强调在画水粉画的过程中，始终要考虑画面的素描关系与色彩关系之间的呼应。画面不能出现“一边倒”的现象如有了素描关系（立体感）却缺乏色彩关系，画面几乎成了单色素描；反之，画面的色彩关系很丰富，但显的“平”，没有空间感和体积感。

二、让学生尝试水粉画的工具、材料的性能

对于第一次接触水粉的学生来讲这一点很必要且很重要。让他们亲身感受工具材料的性能。如：水粉的颜料有什么特性；干画法和湿画法有和差异；笔上水分多少的控制；一次色、二次色及三次色有何变化；画笔、画纸等材料的不同对画面效果有何影响等等。应让学生进行多次尝试，直到找到自己最佳的运用材料的方法。

三、从静物单色写生训练入手

初次接触水粉，学生遇到的问题肯定比较多，色彩写生涉及到素描关系和色彩关系的问题，从单色画入手，有其利。一方面，有利于学生对形体结构的理解及塑造表现能力；另一方面，通过单色写生，可以避开色彩关系这一内容，使学生先看到自己的构图是否完整、合理，造型、透视、明暗关系、虚实与空间关系处理是否得当，用笔是否充分体现物体体面的转折关系变化。在具体表现时，每一笔都要经过仔细认真的观察、概括、提炼，在表现物体虚实处时，用笔较湿，笔与笔之间的衔接过渡自然；在表现物体实处时用笔较干，笔触清晰且厚重。

四、进行多方位的静物色彩写生训练

在色彩静物写生过程中，首先要教学生学会观察、分析物体的色彩变化规律，细致、全面分析物体之间及各个部分的色相、明度、纯度、冷暖等物体所具有的个性因素，把物体画的丰富而富有变化。如：把白色的石膏球体分别放在一块红色和绿色的衬布上，让学生观察其色彩变化；教学中要多方面、多角度地向学生演示，让学生学会观察色彩变化的规律，掌握物体大的色彩关系变化。同时，为了让学生迅速把握这种色彩关系变化，可以让学生先画出小色稿，要求舍弃局部细节，表现出个部分之间的大的色彩关系。通过这种小色稿的训练一段时间后，再要求学生讲究写生步骤，如从后往前、从暗往亮，用笔从大到小、由湿到干、由薄到厚等。

总之，在静物色彩写生过程中，始终坚持从整体观察，整体表现入手，着重画面的色彩关系的协调，多画小色稿，确定正确的色彩关系。

五、色彩的写生、临摹与默写“三位一体”的训练模式

临摹是增进学生表现水平的有效途径。首先，帮学生选择水平较高的、印刷质量好的画册作摹本。临摹时，重在与范画保持一致。临摹作业宜精不宜多，在动笔之前多思考，多问自己“为什么”、“怎么画”等，在画的过程中按照写生的观察和作画的步骤去临习，切不可局部的画而失去整体关系，做到目的明确，有针对性，而不是盲目。其次，为了适应近年来省艺术类考试的改革需要（色彩考试为静物默写），我们在训练时有必要进行默写训练。默写相对写生来说难度明显增加，它完全脱离了具体的物象，要求考生根据平时的写生经验以及量的积累，将要考的内容组织好。在平时训练中可以采用“三步走”即：一、让学生写生一组静物；二、把写生静物拍成黑白照片让学生转换成色彩作业；三、在前两步写生和半写生的基础上再进行提供文字或构图形式的真正意义的默写。以这种形式安排一定课时的由写生到默写的过渡训练可以始学生掌握默写中要求达到的画面效果。在默写的过程中，要求学生把对物体的感受表现出来，不要单纯地追求客观色彩的真实和相似，这样很容易被局限在物体的固有色之中，色彩难免会单调。在深入塑造具体物时，力求用笔、用色准确，色彩层次变化衔接自然；要充分表现出物体的质感，注意画面物体高光的表现，不能过于简单或概念；衬布在画面中主要起陪衬和调谐色彩的作用，表现时可根据画面的需要进行处理，有的地方可表现的充分些，有些地方只需概括些强调整体性；画面中还要讲究虚实对比关系，次要的物体简单概括的交待其形和色就可以了，切不可面面俱到，到处都刻画的仔细，造成画面主次不分，没有远近层次和空间感的现象，这样也回破坏画面的主题效果。

六、让学生学会调整和检查画面

在画面基本完成的时候，要使学生学会养成从色彩关系、素描关系、冷暖关系、空间关系等方面去检查和调整画面。如果画面太灰了，可能是素描关系处理不当；如果是画面色彩单调了，可能是色彩关系没处理好；如果画面太火了，可能是色彩的用色纯度或冷暖关系没处理好；如果是画面太平了，可能是虚实与空间关系没处理好，等等。所列举的这些“如果”和“可能”都是在写生训练中容易出现的且易被忽视的问题，假如这些问题解决好了，色彩考试也就有希望取得理想成绩。

七、教师要做好教与学效果的反馈总结

这里反馈总结主要是指：一、作业观摩。作业观摩是指作业完成后，将全班作业集中到一起，共同观摩，学生在观摩中思考，在比较中找出差距。每一个教室最好布置成班级学生作品展览室，学生耳濡目染，促进认知。二、作业讲评。这是在作业观摩之后进行的教学内容，教师要面对每一张作业一个个地进行分析、讲评。作业讲评既可解决一般共性问题，也能解决个别差异问题，可收到显著的效果。

综上所述，色彩教学是感性与理性相结合的一门学科。在色彩画的教和学过程中，要坚持长期深入研究和持续训练，让学生经常去感受对象，激发其对色彩美感的感悟，同时也需要专业教师正确的理论指导和大量的示范演示，使得水粉画教学相长。